Bryan Formhals newsletter over van alles
Bryan Formals writes an odd but wonderful newsletter on all kinds of stuff. Walking, urbanism, New York City, photography, photobooks, spirituality and more.
![](https://i0.wp.com/cdn.substack.com/image/fetch/w_1100,c_limit,f_auto,q_auto:good/https%3A%2F%2Fbucketeer-e05bbc84-baa3-437e-9518-adb32be77984.s3.amazonaws.com%2Fpublic%2Fimages%2Fa37902f6-ce95-499f-8f49-74ba54818b70_1000x667.jpeg?w=1200&ssl=1)
Lovely nerdy, controversial and refreshing.
Bryan Formals writes an odd but wonderful newsletter on all kinds of stuff. Walking, urbanism, New York City, photography, photobooks, spirituality and more.
Lovely nerdy, controversial and refreshing.
Ik ga met zomerstorm fotograferen op het strand van Egmond aan Zee. Hier worden toeristen en hun hondjes gezandstraald. Zwart-wit of kleur?
Tijd om weer eens naar Rotterdam te gaan!
Beweegt zich met grote snelheid naar een schaduwrijke plek.
A few weeks ago I ordered it by Only Human, by Martin Parr (the signed version). It arrived in the mail yesterday. An incredibly interesting anthropological work, in addition to the unique aesthetics of Parr’s photographs.
An interesting free instructional video by Creative Live, featuring David Alan Harvey: Finding Your Photographic Voice.
Foto’s zoals Hans Aarsman zo het liefst ziet: niet genomen om een mooi plaatje te maken maar enkel omdat ze de aandacht van de fotograaf trokken en omdat hij gewoon zin had er een foto van te maken. Photo Libretto van Eddy Posthuma de Boer staat er vol mee.
Of zoals Winogrand:
“Photography is not about the thing photographed. It is about how that thing looks photographed.”
Ik kende Eddy Posthuma de Boer als de fotograaf die de foto’s in de boeken van Cees Nooteboom maakte.
Hier en daar zijn de beelden spitsvondig als Elliott Erwitt. De zwart-witte dalmatiers bij een zebrapad. Een arabier die een over de kop geslagen auto lijkt te willen repareren en met een hand aan de motor rommelt. Maar een paar meter verderop ligt de achteras van de auto. Een enorme hoop vierkante blokken metaal van in elkaar geperste auto’s.
Llibretto is een kalender. Elke dag van het jaar een foto. Ingedeeld naar thema’s, of beter: verzamelingen foto’s. Teksten op uithangborden op op winkelpanden met spellingfouten. Transportmiddelen. Franse auto’s die staan de verrotten en één staan de worden met het Franse landschap. Mensen die de krant lezen. Bedrijven en producten met de naam Victoria.
Gewone en opmerkelijke beelden. De F16 van Marte Röling. Een hotelreceptie in Marseille, onvoorstelbaar druk door het behang en tapijt met bloemendessin. De toren van Pisa, rechtgezet (en de omgeving dus scheef). Een hotelkamer waar midden in de ruimte een bad in gezet met een douchegordijn er omheen (dat kan alleen in België, denk ik dan).
De leukste foto’s zijn toch wel de alledaagse dingen die zonder verdere context zijn weergegeven en daardoor krankzinnige beelden opleveren. Een keurig plantentafeltje van pepsi kratten. Eggleston, denk ik dan ook.
I Will Be Wolf is the first book by Bertien van Manen. It is from 1975. The book exudes a wonderful freshness. Van Manen has seen Robert Frank, and I think also Eggleston. The images in I Will Be Wolf are a sort of European version of Frank’s The Americans. Less critical than The Americans, more friendly. Van Manen seems as shy as Eggleston. Photographs of people’s backs, often taken from a distance with views obstructed by poles and window columns. For me, it all works.
In the format of a semi-dialog, David Hockney and Martin Gayford in A History of Pictures discuss the history and various aspects of picture-making.
Beautifully illustrated.
The most interesting thing is that Hockney seems not to have a very high regard for photography.
“… I question photography. A lot of people don’t, they accept the world looks like a photograph.
“But colour photography couldn’t get tones like those [Vermeer] as is has to rely on the dyes or printing ink. Those aren’t like paint, and never will be.”
“… I don’t know whether photography is an art. Some photographers considered themselves artists, and some didn’t
… Good photography does require intelligence and imagination but aa lot of it is very mechanical.”
Vermeer, Caravaggio, Degas, Delacrois, a few of the painters mentioned in the book that used photographic techniques for their paintings.
“Photography came out of painting and as far as I can see that’s where it is returning.”